与Side蒙特利尔的Mat和FX面对面

Published: 2024年10月16日

与Side蒙特利尔的Mat和FX面对面

自收购Vibe Avenue并将其纳入Side蒙特利尔以来,我们很自豪地看到这支团队在过去一年中巩固现有合作、开展全新合作关系,在我们的游戏音频制作服务下蓬勃发展,提供音效设计、音乐创作和集成服务。

Vibe Avenue最初成立于2013年,现在已经拥有超过12年的经验,在视频游戏和新视觉媒体的音乐和音效设计领域不断创新。但是这支团队究竟是如何走到今天这一步的呢?我们与创始人François-Xavier Dupas(音乐与音效创意总监,首席作曲家)和Mathieu Lavoie(音乐与音效高级总监,首席作曲家)进行了交谈,了解了他们的背景、原工作室是如何成立的,以及他们加入Side的历程。

Mathieu Lavoie(Mat)和François-Xavier Dupas(FX)

能带我们回顾一下Vibe Avenue在加入Side蒙特利尔之前的故事吗?请介绍一下你们的背景以及公司是如何成立的。

FX:早年间,我在音乐学院学习音乐,并在巴黎索邦大学完成了本科学业。作为一个科学家家庭出身的人,我在成为音乐家之前其实是一名游戏玩家,这要归功于我父亲对科技的痴迷——他总是购买最新的科技产品和游戏机,而我则很高兴能够使用这些设备。

在音乐学院学习结束后,我花了几年时间以音乐家的身份巡演并创作歌曲,最终于2009年搬到了蒙特利尔,那时我遇见了Mathieu。我在魁北克的第一份工作是在蒙特利尔大学担任Mathieu的助教!Mat当时教授的课程,可能是加拿大乃至整个北美地区第一个大学级别的视频游戏音效创作课程。我参与了课程视频片段的数字化工作并构建课程大纲,同时攻读电影配乐硕士学位,之后又攻读了视频游戏交互音乐创作博士学位。

我与Mat的合作不仅局限于大学校园,还延伸到了校外:我们于2013年1月1日共同创立了Vibe Avenue,并在次年雇佣了首批员工。

Mat就我而言,我玩游戏已经很久了:我的第一台游戏机是80年代初的Coleco Gemini,而我的第一台电脑是Tandy 1000TX。我最初尝试音乐创作同样是在那台Tandy电脑上,之后我才开始在纸上写谱。十几岁时,我的大部分空闲时间都用来用Cakewalk自学音乐创作、和我的金属乐队即兴演奏、玩《龙与地下城》,以及观看《星际迷航》!

18岁时,我与Dee Brown合作创立了Beenox公司,在初创时期负责Pillars of Garendall游戏的所有音乐和音效制作,同时也承担了一些与业务相关的任务。我在蒙特利尔大学攻读博士学位期间,认识了FX,并创建了许多新课程,其中包括FX提到的一门关于视频游戏音效创作的课程。FX和我很快成为了好朋友,并在2013年共同创立了Vibe Avenue;同年,我还在蒙特利尔魁北克大学获得了终身教职。Vibe Avenue蒸蒸日上,声誉和团队规模都在不断增长,业务也在不断增长!

我们参与的第一款游戏Big Action Mega Fight!在美国休闲游戏大会上获得了最佳游戏音效奖,为我们开启了众多机遇。这是与Double Stallion Games合作完成的,我们最近与他们合作的作品是《聚点危机:英雄联盟外传》。多年来,我们完成了更大型的项目,如《星际迷航:舰队指挥官》和《龙与地下城:黑暗联盟》。

然后在2022年末,我们遇见了Side音频高级副总裁Olivier Deslandes,他为人亲和又友善,而这次相遇成为了一个转折点。2023年初,我们参观了Side位于洛杉矶、伦敦和巴黎的音频工作室,并与公司多位领导团队成员见面,让我们感到宾至如归。我们知道为了达到新高度,我们需要与这个才华横溢的团队合作。

作为Side蒙特利尔的组成部分,你们提供哪些服务和专业知识?你们最初是如何意识到这些服务有市场的? 

Mat & FX为了实现我们提供游戏全方位音频一站式服务的目标,我们专注于四个核心领域:音乐、音效设计、集成和配音(VO)。

除了提供个别服务外,我们的理念是创建一个具有强烈协作意识的音频工作室,不仅在我们各个专业团队(音效设计团队、音乐团队等)内部,而且在这些团队之间都能实现协作。我们立志全方位精通音频领域,并在独立游戏蓬勃兴起之际创立了Vibe。当时,一些独立游戏佳作已经面世(如《地狱边境》、《超级肉食男孩》、《时空幻境》和《堡垒》),在蒙特利尔,我们能感觉到这个领域正在蓬勃发展。大型工作室已经占据一席之地,但与此同时,独立游戏开发和新工作室的兴起也成为了新动向。作为新入行者,这里为我们提供了理想的成长环境。

尽管随着时间的推移我们的团队不断壮大,且开始承接更多关于音乐和音效设计的具体项目,促使各个部门更加专业化,但我们始终坚守着最初的理念。我们的目标始终如一,那就是追求卓越的品质。我们是独立游戏和手机游戏领域最早使用中间件(如Wwise)的工作室之一,我们一直非常注重音乐和音效设计的互动性,并始终追求最高品质。自始至终,对卓越的追求始终指引着我们的每一步。

 

这些服务是如何随着时间发展的?工作室多年来又是如何演变的? 

Mat & FX起初我们非常本地化,主要与蒙特利尔的工作室合作。但随着时间的推移,我们的声誉不断提升,我们开始收到来自世界各地关于各种项目的电话和电子邮件。例如,我们与一家土耳其工作室合作开发了游戏Oddmar,并与一家爱尔兰工作室合作开发了《星际迷航:舰队指挥官》。我们还与德国、美国(比如威世智拳头游戏)的伙伴合作过,最近也拓展到了中国市场。

简而言之,这些机会有时并不是我们主动寻找的,但我们不断提升的声誉帮助我们扩大了影响力。这也让我们从最初的2人团队,在十年间发展到如今近20人的规模。

迄今为止,工作室的一些主要项目和里程碑是什么?是什么让它们令人难忘?

Mat & FX在里程碑方面,有几个项目对我们来说是重要的进展:

1.Big Action Mega Fight!:我们的第一个项目,在休闲游戏开发者大会上获得了奖项。这对我们来说是一个关键时刻。

2.Stories: The Path of Destinies:这款于2016年发布的游戏是我们当时最具雄心的项目。作为一款角色扮演游戏,它包含了大量音乐,以及旨在服务于故事的复杂交互式音乐系统。这款游戏赢得了许多赞誉,我们在2016年的蒙特利尔独立游戏节(MIGA)上获得了最佳音频设计奖。

3.《星际迷航:舰队指挥官》:参与这样一部经典作品对我们来说是一个重要的里程碑。这是我们第一次与如此知名的系列合作。对Mat来说,这简直是梦想成真——他从小就痴迷于《星际迷航》,甚至拥有一套剧中的制服!他对这个系列的音乐如数家珍。

4.《龙与地下城:黑暗联盟》:这个项目是另一个重要的里程碑,因为这是一个大型的、接近3A级别的游戏。我们处理了音频的各个方面,从音效指导到音效设计,再到配音录制协调。它需要三个小时的音乐,其中包括在疫情期间于蒙特利尔录制的一小时管弦乐团演奏。这个项目是一项真正的壮举,包含了一整套交互系统,既用于声音设计,又用于音乐创作。作为一个狂热的龙与地下城粉丝,这对Mat来说是梦想成真。他在创作曲目的同时重读了所有R.A. Salvatore关于“黑暗精灵”的书籍。

与游戏开发者和创作者合作时,你们如何确保音效设计和音乐创作与他们对项目的愿景保持一致?

Mat & FX我们实际上会将自己视为合作工作室的正式成员,这意味着我们通常直接进行核心的项目工作。我们在所有服务领域都密切合作,比如我们会在项目中融入自己的音乐创作。

一般供应商可能只满足于提供音乐作品,而我们则会深入参与整个开发过程。这种方法在我们的工作中至关重要:它使我们能够真正理解游戏玩法,达到最高质量水平,并为玩家创造身临其境的体验。我们适应游戏的机制,提供相关反馈,并尊重游戏所要求的互动原则。

游戏音效设计和音乐创作与其他媒体有何不同之处?

Mat & FX游戏音乐和音效设计与其他媒体相比独特之处在于其交互性。你非常需要一种不同的、更加模块化的创作方法,这样最终的声音或音乐就可以实时重新创作或重新编排。这本身就是一种艺术形式!打比方说,对于拟音效果,录制交互式音效与为电影录制音效有很大的不同。你需要从更近的距离进行录音,并且将各个元素分开,以产生更多的互动可能性。

音乐也遵循类似的逻辑:我们将其以音轨形式导出,并根据游戏参数等因素创建不同的版本和变体。基本上,它从创意过程的一开始就影响了几乎所有的方面。

你们能否谈一下在游戏、音乐和音效设计领域,近期显著影响了工作方式的技术进步有哪些?

Mat & FX在工具和技术方面,掌握游戏引擎和音频工具是至关重要的。多年来,我们使用的工具已经发生了演变,特别是随着虚幻引擎(Unreal Engine)等平台和增强现实领域的发展。同时,我们也见证了新技术,如触觉反馈技术的兴起,我们在Season: A Letter to the Future等游戏中大量应用了这项技术。

虚拟现实也发挥了越来越重要的作用。在过去几年里,我们参与了多个VR制作项目,例如与游戏工作室TREBUCHET以及其他公司合作的项目。间音效和沉浸式音频在这方面是关键要素,这同样适用于音乐。总的来说,在游戏行业工作比在其他媒体(如电影)领域工作需要更深厚的技术专长。你需要有点极客范,对科技充满热情,并且能够在日常中熟练使用这些工具,同时还要跟上技术的不断发展。

作为Side的组成部分,你们团队将如何助力公司为客户实现将您的故事带给世界这一目标?

Mat & FX:我们都知道声音和音乐是讲故事的基本要素。 乔治·卢卡斯曾经说过,在《星球大战》中,声音占据了“50%的体验”,直到今天,像丹尼斯·维伦纽夫这样的导演越来越注重利用声音和音乐来增强他们的叙事能力。这使得叙述变得更加有力。
随着

Vibe Avenue加入Side全球大家庭,我们成功帮助Side将其音频服务扩展到配音和本地化之外 。我们现在的目标是成为全球创意合作伙伴,能够满足游戏项目可能存在的所有需求。例如,对于我们的重要客户,我们不只提供声音录制服务,我们还将这些声音直接整合到他们的游戏中,进行编辑等工作。以前,Side提供录音时并不直接将其整合到游戏中,但这种新方法使我们更贴近开发者,帮助我们更好地满足他们的需求,从而进一步加强了我们的合作关系。
我们始终坚信,我们的角色不仅是外部服务提供商,而是能够与合作伙伴工作室深度融合的实体。我们一直致力于成为不可或缺的团队成员,这种方法在Side的理念中得到了充分体现。

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