栩栩如生的寫實感，是在如今諸多最新遊戲中為玩家帶來沉浸感的關鍵要素。
在次世代主機和PC為玩家帶來如光線追蹤等最新技術的同時，玩家依然對遊戲中真實的美術製作風格抱有一定期望。玩家會希望遊戲能擁有足夠的吸引力，還能帶來沉浸感，並使他們能夠在遊戲世界中探索及互動時感受到真實感。
無論是什麼類型的遊戲，舉凡奇幻、科幻、恐怖還是冒險，遊戲中的3D角色、道具、武器以及環境，通常都帶有某種程度的寫實感（不論從藝術還是現實的角度來看）。開發者從一開始便有心將這種寫實感放入遊戲，讓玩家能夠更加沉浸在這些遊戲世界。
談到「寫實」，玩家最有可能用自身的「感受」來描述，而遊戲的美術監製品質也大幅度增加其沉浸感。然而，大部分玩家可能不會意識到，他們現在遊玩的遊戲美術畫面之所以可以如此寫實，得多虧幕後龐大的努力和付出。角色上衣的微小細節、髮型，或特殊武器，都不是白白從天上掉下來的。
在打造寫實美術風格，並塑造玩家心目中的遊戲世界時，究竟需要哪些考量呢？不管是什麼類型的遊戲，各類虛構的奇幻世界都需要不同層次的寫實美術，來讓遊戲世界變得更加真實，使玩家沉浸在故事劇情中，並進一步產生共鳴。
Side專業的一套流程能將3D寫實美術以生動的形式融入遊戲。為了協助客戶的專案開發美術風格，我們的美術團隊會深入研究，抽取諸多學術領域中的理論，如心理學、色彩理論以及歷史等元素，並將其融入其中。今天，我們將介紹三個我們參與製作的專案，從中了解我們如何巧妙創造出極具風格的寫實藝術，以及讓玩家時時刻刻沉浸在遊戲世界中的關鍵。
《卡利斯托協議》
《卡利斯托協議》是一款Striking Distance Studios開發，並在2022年12月發布的生存科幻恐怖遊戲。遊戲由《Dead Space》系列創始人之一Glen Schofield負責監製。玩家將扮演Jacob Lee（由Josh Duhamel配音），被派往設立在木衛四上的監獄設施，在那裡對抗感染未知疾病的眾多犯人，同時揭開設施的黑暗祕密。
這款遊戲的主題晦暗且陰鬱，而其中的生物也以超乎現實的方式呈現出令人恐懼的寫實感。Side團隊很榮幸能為遊戲中的生物提供早期階段的3D建模服務。我們的主要任務，是根據Striking Distance所提供的白模／多邊形模型來建立遊戲內的低多邊形模型，並使其能夠直接用於Striking Distance製作材質貼圖。其實，這些都是會在最終遊戲成品中出現的模型，因此我們必須嚴守相應的規則和細微差別，從而使其能夠在遊戲引擎中正常運作。
Striking Distance在品質和模型方面的要求非常高，這使得我們的團隊在低多邊形階段的工作必須更加地小心謹慎，尤其針對那些需要動畫化的角色，就必須製作精確的網格。《卡利斯托協議》是一款科幻恐怖遊戲，旨在為玩家帶來恐怖且引人入勝的遊戲體驗，讓玩家親身體驗血腥、嚇人以及噁心的寫實動畫來沉浸在恐怖的氛圍。下方可以看到恐怖的外星疫病成形的過程，我們為突變體3D寫實的身體和頭部設計了囊腫一般駭人的外形。
《卡利斯托協議》– 突變體
（由Side製作的低多邊形、UV以及烘焙）
UV階段同樣也非常重要：因為正確放置的UV外殼、動態陰影效果，諸如鮮血、雨水以及汗水必須在遊戲中正確地顯示在模型上。烘焙也同樣非常重要。在烘焙之後，我們就能以最小的多邊形數以及最大的細節程度來呈現遊戲內的模型。最後，我們做出了區分材質的Substance Painter場景和遊戲模型，讓Striking Distance能夠準備好進一步製作材質貼圖。
《卡利斯托協議》– Grunt
（由Side製作的低多邊形、UV以及烘焙）
《卡利斯托協議》– Grunt
（由Striking Distance Studios製作的多邊形材質貼圖最後成果，於遊戲中實際呈現）
另一個恐怖的點就是Grunt的樣子，也就是遊戲中那些遭到「噬細胞體感染」的人類敵人。其身軀和頭部遍布剛長出的囊腫、口中缺牙且五官有著各種缺陷。我們的美術人員明白，要在遊戲中塑造出寫實的恐怖風格，就必須考慮到這類經典的恐怖生物要素和人類的心理活動。透過經典的恐怖要素，結合血腥、未知以及人類／外星人的元素，我們的美術人員在3D建模的細緻幕後工作中，全程都將Striking Distance的構想放在最優先的位置。最後，玩家得以感受到所有結合進這款傑出遊戲當中的元素，沉浸在《卡利斯托協議》寫實、恐怖的氛圍當中。
《New World》
接下來要介紹我們為《New World》付出的努力，這是一款由Amazon Games於2021年9月發布的大型多人線上角色扮演遊戲（MMORPG）。遊戲故事發生在一個叫Aeternum的超自然島嶼之上，在那遭遇船難的冒險家們必須為自己開創新的命運。
我們的美術人員主要的工作為服飾、飾品以及髮型的美術細節，讓其能夠為遊戲增添冒險的氛圍，同時讓玩家得到身處十七世紀中葉的沉浸感。在遊戲中，玩家必須組隊，鞏固據點不受敵對生物和其他玩家的襲擊才能生存下來。玩家將有機會在寫實又富有奇幻色彩的服飾選項中進行選擇。這些元素與身處新冒險之地的寫實感相結合，使冒險與生存的氛圍更加引人入勝。
我們的美術人員在製作《New World》的主要工作之一，就是為角色的護甲創造豐富的各種花紋和裝飾。如此逼真且細緻的角色客製化選項，令玩家在《New World》這個新世界中的體驗變得更加多采多姿、更有沉浸感，且更能展現自我。
我們美術人員面臨的一大挑戰是各式各樣分層的裙擺以及大量的細節。這些細節——如皮帶扣、繩索以及繃帶——都是美術人員必須特別注意的地方，因為這些設計元素將完全影響到之後的蒙皮和動畫作業。
我們的美術人員在早期階段就會仔細考慮這些細節，確保高品質的水準，同時讓這種風格化但又寫實的美術細節能夠在遊戲世界中自然地呈現。所有的這些微小細節都能增加玩家在《New World》的沉浸感，使他們得以在新世界展開寫實且不失奇幻色彩的冒險之旅！
《SMITE》
最後，我們要來看看我們為Hi-Rez Studios的《SMITE》製作的成品。
最早發布於2014年的《SMITE》是一款免費的第三人稱多人線上競技場對戰遊戲（MOBA），玩家可在遊戲中控制一位神祇或其他神話人物參與團隊對戰，同時使用他們的技能和戰術來對抗其他神祇。
Side很榮幸能參與製作遊戲中許多角色的造型。玩家遊玩《SMITE》時可在龐大的角色造型庫中進行選擇，這些造型具有各種不同的文化背景和神話故事，其中包括了巴比倫、凱爾特、中國、埃及、古希臘、古印度、日本、挪威、玻里尼西亞、斯拉夫以及約路巴。遊戲甚至還包含來自亞瑟王傳說和克蘇魯神話的角色造型。
能夠設計《SMITE》這些角色造型的美術風格，對我們來說是一次絕佳的經歷，因為這正是寫實美術和風格化美術融合的成果。透過將高度風格化的眾神身形與服飾、武器以及護甲上複雜又寫實的細節結合，令角色的存在感既超凡脫俗又真實。
《SMITE》- Ao Kuang角色造型
透過打造這些極其精細的眾神模型，能夠使玩家在這個神話寫實風格的遊戲世界難以自拔。當玩家扮演神祇，逐漸融入自己所扮演的角色時，拿捏每個角色造型在真實感與超凡風格之間的界限，對我們的美術人員而言非常重要。我們的美術人員了解這些神祇的文化歷史、傳說，以及在遊戲中的力量後，已經掌握該如何在設計每個角色造型時取得平衡。
《SMITE》- Poseidon角色造型
某位神祇應該要更像人類還是更像動物？祂的形象應該要很恐怖、具威嚇性還是討喜一點呢？特定神祇的神話故事中還有哪些其他元素（比如火、水、閃電）能以特殊方式融入其角色的設計當中呢？我們美術人員打造這些栩栩如生的寫實3D角色時，所考量的正是以上這些問題相關的各個面向。
《SMITE》- Apophis角色造型
角色設計中細緻而超凡的寫實感甚至延伸到了遊戲之外。對角色扮演的Coser來說，在現實生活中展現他們對《SMITE》的熱愛非常重要。能以身歷其境的方式親自扮演神祇，令《SMITE》擁有熱愛展現自我的廣大粉絲群。迄今為止，全球已有超過3000萬人遊玩過這款遊戲。
總結來說，要在不同遊戲類型中讓各式各樣的3D美術變得栩栩如生，需要真正的專業技術才能辦得到。為了讓玩家能夠在如夢似幻的遊戲世界中獲得沉浸感，在所有遊戲類型中，我們的美術人員都必須努力創造一定程度的寫實感。不論是奇幻、科幻、恐怖、冒險還是任何其他類型，我們認為一切都取決於人們的情緒。
沉浸感就是情緒的一種。為什麼夢境會讓人感覺如此真實？因為作夢時我們會感受到情緒。如果你問我們這些同為遊戲玩家的美術人員，他們會告訴你這就是我們玩遊戲的原因——清醒但彷彿置身於夢境、逃往新的世界，並深深沉浸其中的感覺。這不僅僅是在遊戲中欣賞漂亮的畫面，或是在遊戲內透過角色裝扮展現自我這麼簡單，重要的是遊戲美術風格的真實度，以及遊戲體驗能如何帶動你的情緒、啟發你內心的奇思妙想。